DYK DYBERE

Illustrationens ædle kunst

Victo Ngai giver et indblik i sin kreative proces i Procreate.

Victo Ngais detaljerede illustrationer har været brugt i alt fra The New York Times til GQ og ikke mindst reklamekampagner for Apple. Los Angeles-kunstneren arbejder med alle tænkelige medier, men hun er for nylig begyndt at anvende design-appen Procreate til at producere sit helt særlige kunstneriske udtryk.

“Der er altid en form for abstraktion i kinesisk kunst”, siger Ngai. “Og jeg er altid mere interesseret i, hvordan folk oplever min kunst, end i at fortælle dem, hvordan virkeligheden ser ud”.

Ngai rejste tidligere i år til Dingle-halvøen på den irske kyst og fandt masser af ny inspiration der. “Samspillet mellem de hårde klipper og det flydende hav, som er flere århundreder gammelt, var virkelig interessant”, siger hun. “Og klippesiderne er ofte beklædt med tykt, mosfyldt græs, der giver dem rigtig spændende teksturer”.

Her viser kunstneren os, hvordan hun med Procreate laver et billede om til et af sine fantastisk flotte værker. (Hvis du ikke lige har tid til at læse om det, kan du også se hele processen i denne video.)

Trin 1

“Jeg er meget interesseret i klippernes dramatiske tekstur, så jeg startede med analoge medier: Akrylblæk, pensler og stift kortpapir”.

Trin 2

“Det er altid godt at starte med simple former. Her har jeg opridset bjergene og brugt Color Autofill-funktionen i Procreate. Udfyldningen er ikke altid helt præcis – særligt ikke når kanten har ujævne kanter – men det er let at rette ud manuelt bagefter”.

Trin 3

“Efter at de store former var kommet på plads, raffinerede jeg dem med Transform-redskaberne. Jeg er særligt glad for Warp-redskabet, som lader mig lave masser af bittesmå justeringer”.

Trin 4

“Jeg tog billeder af de teksturer, jeg lavede på papir, og importerede dem derefter i Procreate. Her lavede jeg så billederne om til sort/hvid, så jeg kunne bruge Automatic Selection-redskabet og slette de hvide områder”.

Trin 5

“Jeg tilføjede diagonale linjer for at fremhæve klippernes tekstur. Som kontrast til klippernes lige linjer stiliserede jeg det bløde, mosfyldte græs som simple ovale former. Jeg gjorde græslinje-laget til et Reference-lag, så jeg kunne bruge Color Autofill-funktionen på laget nedenunder uden at ændre på græslinje-laget”.

Trin 6

“Jeg kan forstærke perspektivfornemmelsen ved at skrue ned for klipperne længere væk, så de bliver adskilt fra dem i forgrunden, hvilket får dem at virke længere væk”.

Trin 7

“Her har jeg brugt en kompakt 2B-kulpensel til det mosfyldte græs. Jeg har isoleret ovalerne (både individuelt og i grupper) med Selection-redskabet, så jeg kunne male ekstra lys på og få det til at se mere tredimensionelt ud”.

Trin 8

“Jeg har brugt forskelligt tryk på forskellige dele af det mosfyldte græs, og det ændrede på den grønne farves intensitet. Det giver en illusion af, at dele af græsset træder frem og fanger mere lys”.

Trin 9

“Den grønne, jeg brugte, indeholdt for meget blå, så jeg bragte den mere over i retning af gul med Hue/Saturation/Brightness-redskabet. Det fik øjeblikkeligt græsset til at se mere irsk ud. Jeg valgte derefter individuelle ovaler og ændrede dem til en sekundær farve, der gav græsset mere dybde”.

Trin 10

“Quick Shape-redskabet er en af mine yndlingsfunktioner i Procreate – den kommer som sendt fra himlen, når du skal lave en perfekt cirkel. Det eneste, jeg skal gøre, er at tegne en cirkel, men lade være med at løfte min Pencil, når jeg er færdig. Så bliver min ujævne cirkel automatisk omdannet til en perfekt symmetrisk form. Hvis jeg holder min Pencil nede, kan jeg ændre størrelse, rotere og flytte cirklen rundt (og hvis jeg trykker på skærmen med en finger, mens jeg holder pennen nede, vil cirklen få en anden form). Når jeg løfter min Pencil, vil en Edit Shape-knap blive vist øverst i midten af lærredet.

Det endelige resultat

Her er det færdige billede!
Vis

Procreate

Grafik og design